jeudi 1 avril 2021

Making-of : Les Animaux Fantastiques

Avant de faire mon niffleur, j’avais déjà réalisé quelques accessoires pour notre groupe Les Animaux Fantastiques. Et donc, après le making-of consacré au niffleur (ici), je me disais que ce serait intéressant de revenir un peu sur la fabrication de ces accessoires.

Avec les articles « Making-of » je reviens sur la conception globale d’un personnage, incluant les erreurs commises en chemin, et même quand c’est possible la partie couture (dont j’ai généralement assez peu de photos…).


1. Choix du costume

Comme je l’ai déjà raconté dans mon précédent making-of, nous avons fait, tout juste deux mois après la sortie du premier film Les Animaux Fantastiques, un groupe cosplay, avec Neevillia en Queenie Goldstein, TheMom en Mary-Lou Barebone, TheLittleSis en Séraphina Picquery et moi-même, Sheldora, en Newt Scamander/Norbert Dragonnau. Sauf que niveau boulot non-couture, il n’y avait pas grand-chose à faire, la plupart des personnages n’ayant guère que leur baguette (et encore, Mary-Lou, moldue, n’en a même pas).


2. Liste des éléments

Pour ne pas me tourner les pouces pendant que les autres cousaient, j’ai tout de même réalisé deux accessoires pour Newt, ou plutôt deux animaux fantastiques : Pickett, la célèbre Botruc, et un Occamy, et pour Mary-Lou Barebone, qui n’avait aucun accessoire, la bannière de son association anti-sorcier : la New Salem Philantropic Society (N.S.P.S) que l’on peut voir derrière elle, dans la scène devant la banque.


3.Conception

  • Pickett :

Pour être honnête, Pickett a été créée un peu comme ça, au feeling. Je me disais que ce serait plus sympa que Newt ait au moins un de ses animaux, mais à l’époque, je considérais le niffleur comme tout simplement infaisable (oui visiblement Past!Sheldora n’était pas encore totalement maso). La botruc par contre avait l’air suffisamment simple à faire.

Pickett a trois pattes arrières, deux pattes avants : une longue avec deux doigts l’autre courte avec quatre, et deux feuilles sur la tête. Comme la figurine ne serait pas articulée, j’ai choisi de lui donner cette pose, assez emblématique :


Comme bien souvent avec le modelage, tout commence par une structure en aluminium. Mais comme Pickett est loin d’être épaisse, l’ai simplement fait une silhouette en fil d’aluminium que j’ai très légèrement épaissie avec du scotch de masquage :


Après rien de bien compliqué, le corps en entière fait en pâte polymère Fimo, sauf les yeux qui sont des perles de verre. Les deux feuilles au sommet de sa tête ont été faites séparément puis collées au reste du corps pour éviter qu’elles ne s’affaissent pendant la cuisson au four.


Une fois cuite, il n’y a plus qu’à légèrement peindre les extrémités des pattes et les tiges des feuilles :


(oui ma Pickett n’a techniquement pas de bouche, je n’ai pas réussi à sculpter quelque chose que me convenait, donc j’ai laissé tomber. Après tout on ne voit vraiment sa bouche que quand elle tire la langue...)


Ce que j’aime :

- Pickett est ma première « vraie » réalisation en modelage, dans le sens d’une pièce en soi et non plus un élément (perles, bijoux, boucles de ceinture…) d’un tout. Et pour une première figurine, je la trouve plutôt réussie.

Ce que je ferais différemment :

- La position de ses pattes arrières m’empêche de pouvoir la mettre dans la poche du manteau de Newt, mais en même temps, comme ça, elle tient toute seule. je ne le ferais pas forcément différemment.

- Maintenant que je suis un peu plus habituée au modelage, je suppose que je ferais Pickett plus détaillée, surtout au niveau de la texture. Mais je l’aime bien comme ça, un peu cartoon.


  • L’occamy :

Si j’ai fait Pickett dès la création de nos cosplays en 2017, j’ai rajouté l’occamy un an plus tard. Là encore parce que je trouvais que ça manquait d’animaux fantastiques mais que je ne pensais pas être capable de faire le niffleur (haha…). Tout comme Pickett, l’occamy est une figurine non articulée, mais cette fois avec une pose un peu plus dynamique. Le but était de s’inspirer de la scène avec l’insecte et l’occamy, mais dans des proportions un peu plus réduites, en mettant l’occamy dans une théière, prêt à bondir sur un cafard juteux...

J’ai donc récupéré une théière dont l'anse était cassée, dans la collection de TheMom, et fait une structure (toujours aluminium) pour l’occamy, allant du bec de la théière, où se trouverait l’insecte, jusqu’au fond du récipient en s’enroulant.

(en arrière-plan, on peut voir une autre théière à la anse recollée, recalée du casting, oui TheMom garde beaucoup de théières, même cassées…)


La structure a ensuite été épaissie avec du papier alu et du scotch de masquage. Cela permet d’ajouter du volume sans le poids que rajouterait le matériau de modelage.

En parlant de matériau de modelage (transition…), contrairement à Pickett ou au niffleur, fait uniquement en polymère, l’occamy est en deux matières : principalement en pâte à modeler séchant à l’air (plastiroc) et en polymère (Fimo) pour les cornes et les plumes des ailes.

Modeler les cornes en fimo permettait de les insérer sans risquer de les déformer en modelant toutes les plumes autour.


Il est assez difficile d’expliquer en détails du modelage, c’est beaucoup de « je rajoute de la pâte ici » « là y en a trop ma tête est pas symétrique » et quelques tonnes de creux arrondis pour symboliser les plumes.


Pour les ailes, j’ai fait trois tailles de plumes en fimo, que j’ai ensuite moulé pour pouvoir faire quelques centaines (probablement pas, mais ça m’a semblé être le cas) de plumes sans avoir à resculpter les détails :


elles sont ensuite collées sur la base des ailes.

L’occamy est peint en bleu métallisé. J’ai rajouté des pointes de vert et de violet métallisés sur le corps et une couche de bleu/violet transparents sur les ailes pour ajouter de la profondeur.



Et l’insecte ? Me demanderez-vous. Eh bien comme j’étais trop occupé à terminer l’occamy dans les temps (en retard, pour changer), c’est Neevillia qui s’en est chargé. Et comme on aime bien donner des noms idiots aux trucs, je vous présente : Gilbert le cafard :


Ce que j’aime :

J’aime particulièrement le côté dynamique de l’occamy, malgré le fait que ce soit une figurine statique. C’est un clin d’œil sympa au film en plus.

Ce que je ferais différemment :

- Comme l’occamy est volumineux je dois le garder à la main, mais comme j’ai déjà la valise dans l’autre, ça limite les poses (en tout cas dans les allées des conventions). Difficile d’avoir la valise/la baguette/Pickett (et encore il n’y avait pas le niffleur à l’époque

- C’est globalement une pièce très fragile. L'anse recollée n’apprécie pas trop de supporter le poids de l’ensemble, donc il vaut mieux la tenir par le fond. Et même sans ça, la plastiroc peut être assez cassante, donc une chute serait fatale. Maintenant il existe des matériaux mieux adaptés, comme peut être la cosclay. C’est un accessoire que je ne transporte plus en convention, mais ça fait une superbe décoration d’étagère !


  • La bannière de la N.S.P.S :

Le cosplay de TheMom était Mary-Lou Barebone, la moldue persuadée que les sorciers ont inflitrés les Etats-Unis. Sauf que Mary-Lou n’a aucun accessoire représentatif, ce qui es un peu dommage, surtout niveau pose en cosplay. Mais comme Mary-Lou est la fondatrice de la New Salem Philantropic Society, on s’est dit que ce serait sympa d’avoir sa bannière :


En théorie, il semble que la bannière soit composée à la manière d’un patchwork, de découpes de tissus cousus sur une base rouge, dont les bords sont ensuite rebrodés en doré. Moui… Donc on va faire ça en peinture hein…

J’ai juste reporté le motif au crayon sur de la toile de coton épaisse :


Bon par contre pour les flammes je les ai tracés « à peu près », j’ai tendance à être un peu psychorigide sur les détails, mais pas à ce point…


Après c’est un peu comme un grand coloriage, il suffit de remplir les formes, en veillant à ce que deux mêmes teintes ne se touchent pas pour les flammes.


Une fois la peinture de base terminée :


le contour de chaque forme peinte a ensuite été souligné au posca doré pour imiter la broderie.

Pour la partie supérieure (dont je n’ai pas de photo…) c’était encore plus simple, il a suffi de tracer les lettres « N.S.P.S », de les peindre en doré, puis de passer beaucoup trop de temps à peindre le reste en rouge.

Quelques pompons et une tringle à rideau plus tard, et tadah : on obtient une extrémiste !

Ce que j’aime :

- Un accessoire qui a été un peu long mais pas spécialement difficile à faire, et qui rajoute beaucoup au cosplay je trouve.

- On repère extrêmement bien TheMom perdue dans la foule avec ça.

Ce que je ferais différemment :

- le manche est un peu long, ce qui le rend un peu difficile à faire tenir dans la voiture (je ne faisais pas encore les sceptres démontables à l’époque)


4. La couture

Comme je l’ai déjà dit, notre groupe Animaux Fantastiques est probablement à 90 % couture. Beaucoup d’éléments comme le manteau de Newt et tout le cosplay de Queenie, sont faits de toutes pièces, d’autres sont en prêt à porter modifié. Je ne vais pas faire une explication de chaque pièce (déjà parce que ça m’intéresse moyennement, et de toute façon je n’ai pas de photos de progression), mais à la place je vais un peu parler de détails de couture que je trouve cool, mais qu’on ne voit pas forcément au premier coup d’œil.

  • Queenie Goldstein :

Pour Queenie, Neevillia a cousu la robe et le manteau, mais également la camisole rose que l’on aperçoit sous la robe, et le foulard.



Bon, Neevillia coud très bien, mais pour la robe, elle a d’autant plus de mérite qu’elle s’est basée sur un patron qui n’est plus édité. Trouvé d’occasion, la pochette du patron s’est révélée être celui de sa version grande taille… Neevillia a du entièrement redimensionnée des pièces en 46 à sa taille soit un 34…

Le détail que j’aime bien, c’est toutes les coutures décoratives le long de la ceinture, et les boutons recouverts, qu’on ne voit que quand Neevillia n’a pas son manteau.


  • Newt Scamander :

C’est TheMom qui s’est chargé de la couture de Newt. Le pantalon et la veste de costume ont été acheté, vu leur forme et tissu très basique. Mais le gilet et le manteau sont faits main. Pour la petite anecdote : c’est le même patron de manteau qui a servi pour Newt et pour Loki (et avant ça, il avait été utilisé pour un autre cosplay…).

La couleur du manteau varie un peu selon les scènes, mais globalement il est bleu vert, un peu canard (sauf dans le deuxième film où il est grisâtre moche, mais on ne va pas parler de ce film...). J’adore tout simplement le tissu du manteau, j’ai passé toute sa confection a répété « il est beau ce tissu put***n ! ».

Mais mon détail préféré sur mon cosplay de Newt, ce n’est pas le tissu du manteau, mais ses poches ! Déjà parce que c’est toujours cool d’avoir des poches sur un cosplay. Et surtout parce que Newt a carrément… des DOUBLES poches :

Il y a bien sûr les poches plaquées qu’on voit le plus, mais elles sont elles-mêmes des poches à rabats ! Je veux ça sur tous mes manteaux maintenant.

La valise que j’utilise est une valise ancienne en cuir, qui pèse, même vide, un certain poids. Elle est usée et griffée par endroits mais je trouve que ça rajoute du réalisme au cosplay. Après tout Newt promène sa valise partout avec lui.

Ah, j’ai tricoté l’écharpe Poufsoufle aussi, ce qui explique que contrairement à l’original elle soit en point mousse et non en jersey. Parce que je déteste tricoter autre chose que le point mousse...


  • Mary- Lou Barebone :

On pourrait croire que le gros élément de couture pour TheMom a été son manteau, mais non, elle a réussi à trouver en prêt à porter un manteau violet à la forme aussi improbable que l’original… Il a suffi de coudre les galons noirs qui bordent tout le long du manteau. Par contre, elle a cousu la jupe porte-feuille grise et le haut noir. Rien de très palpitant à raconter à ce sujet.

Et le détail que pour le coup, on ne voit pas du tout, c’est le bouton décoratif des gants, toujours caché par les manches. Ce sont des boutons anciens, quasiment d’époque par rapport au film. Oui TheMom est du genre à coudre des boutons vintages sur des gants Quechua...

(merci d’imaginer de jolis boutons anciens sur cette photo)


  • Séraphina Picquery :

Séraphina, la présidente du MACUSA, était un cosplay parfait pour TheLittleSis, qui fait parfois des groupes cosplay avec nous. Dans l’idéal, on aurait aimé faire la version en tenue de cérémonie, avec la superbe robe, mais clairement en deux mois avec trois autres personnages à faire, c’était mort. Donc on a opté pour sa version Auror/Civil moldue, où elle porte un tailleur jupe avec un gilet assorti.

Le détail couture qui me plaît dans ce cosplay est dans sa conception :

TheMom avait trouvé un tailleur très proche niveau tissu sur le bon coin. Sauf que la jupe était bien trop courte pour correspondre au modèle, et de toute façon il n’y avait pas de gilet. Mais par chance l’ensemble jupe/veste était vendu avec un pantalon assorti. TheMom a donc cousu les jambes du pantalon ensemble pour en faire une jupe longue, et la jupe trop courte s’est transformé en gilet ! Plus qu’à mettre un turban à TheLittleSis et voilà :


Conclusion :

Les Animaux Fantastiques est un groupe cosplay que j’aime beaucoup, ça permet de faire du cosplay avec TheMom et TheLittleSis et en plus, Mary-Lou et Séraphina sont des personnages assez rares en cosplay. Ce sont des costumes confortables (bon faut quand même éviter de les porter en plein été je pense), et même s’ils commencent à dater un peu, on les remet de temps en temps, en en profitant pour modifier des trucs au passage. Malheureusement, on ne pense jamais à faire des photos du coup, quasiment les seules que j’ai sont leur première version sans toutes les améliorations. (Entre temps, Neevillia a trouvé une meilleure perruque, j’ai rajouté le niffleur…). Il faudrait probablement faire un shooting un jour...


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Voilà donc pour Les Animaux Fantastiques, mais bon, comme je l’ai dit j’aime bien rajouter des accessoires à ce cosplay. A quand une partie III ?

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